La tension entre la préservation de l’art khmer et le développement s’est accrue récemment. Lors du S’Art Urban Art Festival 2023, plusieurs discussions ont eu lieu sur les arts et le patrimoine culturel commun. Cette discussion avec des artistes a tenté d’expliquer et de comprendre les tensions entre la préservation de la culture artistique khmère et l’introduction de nouvelles formes d’art.
La discussion principale du panel était la suivante : « Que signifie être un artiste contemporain ? Que signifie être un artiste contemporain dans un pays qui se bat encore pour préserver son art et sa culture qui étaient pratiquement perdus il y a seulement 30 ans ?
VUTH Lyno a animé cette importante discussion entre des artistes khmers de disciplines et d’horizons divers, dont la danse, l’art numérique, la photographie, la peinture et les beaux-arts.
Regardez la vidéo ci-dessous pour suivre l’ensemble de la discussion :
A propos des panélistes
HOURT Bunny a été formé à la danse folklorique khmère et est titulaire d’une licence en chorégraphie de l’Université royale des beaux-arts. Bunny a également travaillé en tant que directeur technique et régisseur sur un certain nombre de productions internationales, notamment Art for Peace en 2019 et Cambodian Living Arts en 2021-2023. Bunny est également membre du corps enseignant de la Faculté des arts chorégraphiques de l’Université royale des beaux-arts de Phnom Penh.
CHUMVAN Sodhachivy (alias Belle) s’entraîne à la danse classique khmère depuis l’âge de 9 ans. Elle pratique également le théâtre d’ombres cambodgien et la danse contemporaine. Belle a participé à des ateliers de danse contemporaine dans le monde entier et a pris part à diverses productions et festivals artistiques. Belle est l’une des fondatrices du SilverBelle Dance Group of Performing Artists. Elle est également vice-doyenne de la faculté de chorégraphie de l’Université royale des beaux-arts de Phnom Penh.
SAM Daro est un artiste conceptuel et numérique basé à Phnom Penh. Autodidacte depuis son plus jeune âge, il dessine pour traiter ses problèmes familiaux et sa dépression. Il s’est inspiré des dessins animés, des anime et des jeux vidéo. Après avoir obtenu son diplôme, il a travaillé comme dessinateur, puis comme artiste conceptuel et numérique dans une société de jeux vidéo. Daro exhorte la prochaine génération d’artistes numériques à faire quelque chose de créatif et de significatif.
SAO Sreymao est née dans le camp de réfugiés Site 2, à la frontière thaïlandaise. Elle est diplômée de l’école d’arts visuels et appliqués de Phare Ponleu Selpak depuis 2006. Son travail comprend la peinture, la photographie, l’art numérique, la sculpture et la performance. Ses œuvres explorent l’expression personnelle et les souvenirs, ainsi que les paysages physiques et psychologiques changeants des communautés urbaines et rurales cambodgiennes. Ses expositions les plus récentes sont actuellement présentées à Phnom Penh et à Singapour.
SUOS Sodavy est né à Phnom Penh et a étudié à l’Académie des beaux-arts de Budapest, en Hongrie. Il peint principalement à l’huile et a beaucoup exposé en Asie du Sud-Est et en Hongrie. Il a travaillé comme directeur du département des arts et de l’artisanat au ministère de la culture et des beaux-arts et comme enseignant à la faculté des beaux-arts de Phnom Penh. Sodavy est aujourd’hui à la retraite et travaille dans son studio.
Modérateur du panel : VUTH Lyno est un artiste, un conservateur et un éducateur qui s’intéresse à l’espace, à l’histoire culturelle et à la production de connaissances. Ses œuvres d’art s’intéressent à la création de lieux, aux notions de communauté et aux histoires micro et négligées. Il travaille sur différents supports, construisant souvent des corps architecturaux ou spatiaux pour l’interaction. Lyno est membre du collectif Stiev Selapak qui a fondé et co-dirige Sa Sa Art Projects, une initiative à long terme engagée dans le développement des arts visuels contemporains au Cambodge.
Promouvoir et approfondir la compréhension de l’art contemporain khmer et de la culture khmère était l’un des principaux thèmes du festival d’art urbain S’Art.
Que vous l’ayez suivi en personne ou en ligne, nous espérons que vous avez apprécié cette table ronde et que vous avez appris quelque chose de nouveau sur les arts contemporains et la culture du Cambodge dans le contexte de l’Asie du Sud-Est.
Vous souhaitez participer à des festivals et événements artistiques passionnants comme S’Art à l’avenir ? Rejoignez Phare Ponleu Selpak en tant que bénévole et faites l’expérience directe de changer des vies grâce aux arts.
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